Ezra – feature – Metropolis

O comediante de stand-up Max Bernal (Bobby Cannavale) e o seu filho autista de 11 anos, Ezra (William Fitzgerald), partem numa viagem de carro neste retrato vívido de uma família que está a tentar compreender-se mutuamente. Tendo recentemente destruído a sua carreira e o seu casamento, Max está a viver com o seu pai Stan (Robert De Niro) e está profundamente em desacordo com a sua futura ex-mulher Jenna (Rose Byrne) sobre como lidar com as necessidades especiais do seu filho. Quando Ezra é expulso de mais uma escola, Max toma a controversa decisão de levar Ezra a meio da noite, embarcando numa odisseia pelo país. Realizado por Tony Goldwyn, «Ezra» conta ainda com Vera Farmiga, Rainn Wilson e Whoopi Goldberg.

A abordagem de Tony Goldwyn
A visão de Tony Goldwyn para Ezra, de grande coração mas emocionalmente íntima, conduziu o filme de forma criativa. A história exigiu um realizador capaz de trabalhar com uma agulha delicada. Alguém capaz de trabalhar com sentimentos crus e indomáveis, mas com bom humor. Alguém aberto a aprender sobre questões complexas de representação, mas capaz de alternar entre registos de comédia, ansiedade e amor. Goldwyn tinha tudo isso, além de uma ligação intensamente pessoal com a história. Amigo íntimo de Spiridakis, é também o padrinho do filho de Spiridakis. Inicialmente, leu um primeiro rascunho do guião apenas como um par de olhos de confiança, mas assim que o fez, Goldwyn sentiu uma atração irresistível para o realizar.

Uma rara ameaça dupla, Goldwyn é conhecido como um ator popular no ecrã, na televisão e no palco, muitas vezes interpretando vilões inteligentes, tendo recentemente passado sete temporadas no papel do Presidente Fitzgerald Grant na série de sucesso Scandal de Shonda Rimes e participado no mundialmente aclamado Oppenheimer de Christopher Nolan. Mas é também o realizador de uma série de filmes muito aclamados, incluindo «A Walk on The Moon«, «O Último Beijo», «Someone Like You» e «A Advogada». Não dirige com frequência, mas quando o faz, só aceita projectos que significam tanto para ele que não consegue afastar-se.

“Eu sabia que o Tony [Spiridakis] queria escrever algo sobre este tema há muitos anos”, comenta Goldwyn. “E sempre adorei a escrita do Tony – nas coisas mais negras que ele escreve há sempre um toque de comédia atrevida. Por isso, fiquei entusiasmado com o facto de ele finalmente o ter feito. Mas quando o li, fiquei muito comovida. Fiquei comovido com a forma como nos leva ao interior de uma família que se esforça tanto por acertar, mesmo nos momentos em que está a errar. E pensei: “Uau, o Tony realmente decifrou o código de como contar esta história vital. Ele trouxe compaixão a cada pessoa. Ezra, Max, Jenna e Stan têm cada um uma forma válida de ver as coisas, e cada um comete erros, que é como a vida é. Eu sabia que podia ser um projeto assustador em alguns aspectos, mas não queria perder a oportunidade de contar esta história”.

Uma vez ultrapassada a surpresa pelo interesse de Goldwyn, Spiridakis ficou igualmente entusiasmado. “Não poderia ter havido uma pessoa mais perfeita para encontrar o caminho para o verdadeiro coração desta história. O Tony viveu essencialmente tudo isto comigo, por isso compreendeu-a de uma forma que mais ninguém poderia compreender, o que também significa que sabia como levá-la a um nível completamente diferente.”

Diz Kilik sobre Goldwyn: “Como ator e igualmente bom realizador, Tony tem uma sensibilidade notável para o desempenho e o carácter. Compreende os actores de forma implícita e, com este filme, foi capaz de segurar as mãos do nosso elenco em momentos extremamente delicados e desafiantes. Tínhamos um protagonista, William Fitzgerald, que foi um achado incrível, mas que nunca tinha estado num cenário de cinema ou feito algo assim antes. E o Tony, tanto pela pessoa carinhosa e gentil que é, como pelos instintos cinematográficos astutos que tem, foi capaz de fazer sobressair o melhor do William.”

Horberg acrescenta: “Colocar grande parte do filme nos ombros de um novato de 12 anos foi uma enorme responsabilidade – e exigiu uma pessoa realmente especial ao leme. O Tony é um grande líder e soube exatamente como criar o espaço de segurança e conforto que era tão necessário.”

Max intrigou Goldwyn especialmente por ser um homem que, por baixo de um verniz de cinismo duro e de boca alta e de humor ácido, revela uma camada de vulnerabilidade crua – e os medos honestos da paternidade.

“Adorei o facto de Tony ter escrito Max de tal forma que, por vezes, ele pode ser desagradável, mas nunca se perde a ligação com o seu coração. Se Max não fosse tão real, tudo o resto teria parecido emocionalmente falso”, observa Goldwyn. “A forma como a história reconhece plenamente as falhas e fragilidades de Max foi essencial para a forma como a vi. Vai ao fundo daquilo que todos nós partilhamos enquanto pais: todos temos as nossas falhas, todos nos preocupamos com as nossas falhas e todos tentamos encontrar o nosso caminho”.