Quando um grupo de adolescentes remove um medalhão dos escombros de uma torre de incêndio no meio de uma floresta, o corpo de um espírito vingativo – instigado por um crime horrível que aconteceu há 60 anos – é ressuscitado. O morto-vivo mascarado fará de tudo para recuperar o seu amuleto, trucidando, um a um, os jovens responsáveis pelo roubo – assim como tudo o que se atravessar no seu caminho.
DECLARAÇÃO DO REALIZADOR
Como fã de terror que sempre teve uma admiração e fascínio pelo cinema deliberado e meditativo trazido à vida por cineastas como Gus Van Sant e Terrence Malick, sempre tive curiosidade em saber o que aconteceria se um filme de género sangrento e cheio de trivialidades fosse filmado com a mesma abordagem; In A Violent Nature foi o resultado. Ao mesmo tempo que nos inspiramos nos artistas mencionados anteriormente, o nosso filme também se inspira em obras como Elephant de Alan Clarke, Angst de Gerald Kargl e Long Weekend de Colin Eggleston no seu retrato objetivo da violência num determinado cenário.
No que diz respeito à personagem de Johnny, fiquei a dever muito ao arquétipo dos slashers de filmes como a série Friday the 13th, The Burning, ou My Bloody Valentine, entre outros. O mesmo se aplica às suas potenciais vítimas, mas era importante que a sua representação não fosse um comentário sobre arquétipos e que, em vez disso, fossem usados como ferramentas para contar uma história familiar de uma forma diferente; e, por sua vez, usar esta abreviatura para evitar repetir a mesma história de origem do slasher mais uma vez. Quis criar um mundo em que podemos imaginar que este filme é, na verdade, a quarta ou quinta entrada numa saga de longa duração.
Do ponto de vista do design da personagem, o objetivo era que Johnny fosse imbuído de elementos que o fizessem sentir-se icónico, mítico e familiar, como forma de explorar a sensação que tive ao ver filmes slasher em criança – até ao formato 4:3 (não havia ecrã panorâmico na sala de estar da minha família). Por isso, com a iconografia em mente, a máscara foi definitivamente muito considerada. Inspirei-me na máscara de fumo Vejan-Bader, utilizada pelos bombeiros do século XIX, e utilizámo-la como ponto de partida para criar a nossa própria versão de um capacete de fumo que serviria de rosto ao Johnny.
Também não estava interessado em interrogar a interioridade psicológica do slasher. Incluo uma breve cena em que a vida interior de Johnny é sugerida, mas ele não é suposto ser uma personagem que possa ser facilmente compreendida. O título original do guião era “Sleeping Animal” – vejo Johnny como um animal – podemos tirar conclusões sobre a sua motivação, mas nada disso é certo e o seu comportamento é, em última análise, semelhante ao de um predador a defender o seu território.
As ambiguidades em torno de Johnny também se reflectem na forma como decidi terminar o filme, com o alerta de spoiler ligeiro em homenagem à carrinha salvadora de «O Massacre no Texas», aqui conduzida por Lauren Taylor, que interpretou Vickie em «Sexta-Feira 13: Parte 2». Uma vez que a maior parte do filme consistia em capturar um cenário de slasher com o compromisso de nunca sair da alçada do assassino, queria ver como seria se continuássemos o filme alguns passos para além de onde estas histórias normalmente terminam e criássemos um momento em que o slasher de repente já não está em todos os fotogramas; mas, esperemos, a sua presença ainda se faz sentir.
Por fim, quero reconhecer que muitas das ideias e da filosofia estética do filme são um testemunho das contribuições dos meus colaboradores, com uma menção especial aos meus produtores Shannon Hanmer e Peter Kuplowsky, bem como ao meu colega realizador Nate Wilson (que trabalhou como assistente na realização), que sinceramente apoiaram, desafiaram e elevaram a minha visão. Todas as pessoas envolvidas tinham um apreço distinto por este tipo de filmes, e o filme tornou-se um meio de explorarmos coletivamente os cantos estéticos e formais deste género.
“NATUREZA VIOLENTA é doentio, perturbador e um filme de terror único numa geração. Veja-o imediatamente!” David Fear, ROLLING STONE
“O realizador Chris Nash abandona os clichés do género para oferecer um slasher diferente e fascinante, no qual o perigo ataca entre a beleza das grandes paisagens.” Catherine Bray, THE GUARDIAN
“Um ponto de vista ousado, invulgar e magnificamente realizado, sobre o bastante familiar modelo de filme slasher.” John Nugent, EMPIRE
